最真实的生活、最纯朴的地方。就是我们身边的点点滴滴的老百姓的身影。。。我更爱纪实摄影！谢谢！
要求不高，手机随拍。只要你吃透了手机摄影的特征。我就把努比亚当作徕卡M6装了我心爱的28mmF2.8定焦。装上伊尔福PAN400。手机摄影不追求绝对的清晰度，我追求画面的气氛感。应朋友圈内好友的邀请，我们来了一个黑白接力。我连续拍摄和一个星期。每天拍自己的动态、心情。在厂子里上班就拍工厂，工业区。出来见客户，就拍咖啡馆在家没事就玩玩相机、洗洗碗去适马借相机赶早班飞机出差，我是坐春秋的人赶路汽车博物馆听音乐出门挤地铁终于熬到晚上，和朋友散步，驿站小坐虽然不是大片，虽然看似随意，但是我还是用了点心思拍摄的。我的透视控制是比较讲究的。我避免拍人物，是因为人物有肖像权的，我不希望摄影是一种偷窥，也不希望侵犯别人的肖像权，所以拒绝人物摄影。手机的性能有限，以追求画面质感、光影、气氛传达为主。手机都能干的摄影题材，有了好的器材，那还用问吗？
新闻或纪实摄影当然不是一定要黑白的，但黑白适合新闻或纪实题材，这一点毋庸置疑。去掉色彩，只留黑与白，帮助观看者抛弃那些对画面无用细节，直切事件本质，这也是新闻或纪实题材所需要的。在某些场合，光线、社会环境复杂，则更是黑白胶片的天下，在光线明暗鲜明光比很大的情况下，数码照相机或彩色胶片的宽容度有限，无法同时记录明暗两个部分的内容，黑白胶片则以其极大的宽容度胜任；某些冲突核心地区，要求摄影记者抓拍、TOU拍，很难准确曝光，黑白胶片也可以通过极强的后期制作（PS在这一点是比不了传统暗房的）进行补救。其实没什么不好理解，简单一句话，因为需要所以使用。 纪实摄影的实质是真实、准确、严格、系统。黑白摄影的艺术不在于漂亮画面，优美线条，绚烂色彩，而是敢于淡薄持之以恒是纪实摄影家的实质.还有就是黑白照片更能适合各种场合，记录的较彩色图片更为全面。比如黑白摄像可以表现彩色世界；画面调子的软硬、焦点的虚实、焦距的长短、光线的明暗、角度的俯仰、色彩的寒暖……都会依据创作人员的构思随时改变着造型效果，都为摄像艺术提供了假定性和创造性的可能。 希望能帮您解决问题···谢谢····因为大师喜欢自己冲洗照片，而黑白胶卷的冲洗相当简单。但是彩色胶卷的冲洗程序c41就不那么简单了，对温度和时间控制有非常精确的要求,自己很难掌握。都是需要送到店里通过柯达或者富士的冲印机机械化冲洗。大师的照片很多是黑白的，这也是后来人试图模仿的对象。
从艺术上来说，并不是说彩色就比黑白更具表现力。黑白抽去了色彩，反而让人更加关注拍摄事件的本身。当然，彩色具有丰富的颜色，适合的题材更多一些。纪实摄影并不一定都要黑白的，在国家级的摄影比赛中，获得大奖的几幅作品都不是黑白的。但现在还是有不少人热衷于拍摄黑白纪实，因为黑白片有比较好的怀旧感觉。同时，如果拍得好的话，黑白片因为只有黑——白两中色彩之间的过度来表达画面所有的层次，所以更具有技术性和艺术感。现在用黑白胶片的人已经不多了，大多数是数码摄影后期PS做了去色处理。一小部分用胶片的，也有比较明显的两极分化，一类是真正的胶片摄影大师，另一类纯粹是用胶片来满足自己玩的胶片的感觉甚至被误导成玩个胶片就是大师了。
摄影中影调来源于音乐，来源于音乐中的术语，是因为摄影这种利用光影变化而构成的画面更具有一种音乐般的视觉上的节奏与韵律。
对摄影作品而言“影调”，又称为照片的基调或调子。指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系。通过这些关系，是欣赏者感到光的流动与变化。
摄影画面中的线条、形状、色彩等元素是由影调来体现的，如线条是画面上不同影调的分界。
自然界所有的颜色（即固有色）有三个主要特征：色彩的色调、饱和度和明度。但对黑白照片而言，多种可见色反映在黑白照片上，只形成黑白灰三个色阶，其间的差别只在亮度上，这样自然界千变万化的色彩便失去了两个最重要的特征――色彩的色相和饱和度，只保留了明度（亮度）。不同亮度的景物变化为相对应的黑白灰色阶，所形成的明暗层次。因为不具备有色彩的特征，我们将黑白摄影中的基调称为“影调”，以能表现出五彩缤纷的色调为特征。
一、黑白照片的影调
影调与流动物体之间的光线又极为密切的关系。在摄影画面中，影调结构体现在这样几个方面：
首先，表现为由白（高亮度）过渡到黑（低亮度）的层次等级。在黑白摄影中，影调不但能体现物象，还能抽象地再现于对应原景物的固有色彩。如：红为较深的灰而黄色为较浅的灰色，黑中有黑，白中有白。灰色层次多，影像明暗变化大，称为影调丰富，影调细腻；反之，黑白灰过渡剧烈，呈跳越式变化，灰色层次少，称为影调单一粗犷。
其次，不同的影调能产生不同的视觉感受。丰富的影调有助于产生恬静、温和、舒畅之感；粗犷的影调有助于给人们以刚强、力量、激烈、兴奋之感。
其三，自然界中被人们视觉观察到的灰色调是无限多的9阶灰。色谱是为了对影调进行大致分类，并因它作为识别和记录色调的依据。
其四，照片中不同程度的黑白灰有不同的视觉感受。黑色给人你庄严、稳重、压抑之感；白色给人以圣洁、明朗、开阔的感觉；灰色给人以黑白间的感受，使人有正常协调之感。灰色的不同变化在画面中常常有协和的用，在黑白两极之间搭起桥梁使之协调。
其五，照片中的黑白灰之间的搭配与过渡成为等级配置。不同的配置产生不同的视觉感受的倾向，于是形成不同 “调式”的照片。
二、 黑白照片的调式
黑白照片的基调通常概括为中间调、低调和高调。
1、中间调
中间调是有各种灰色阶调为主调构成的影调。由于中间调的主调是灰色，所以中间调也称为灰色调。
中间调为照片的基调，可以产生平和与疏淡的感觉。显然，中间调在影调上缺少强烈的冲击力，但对各类题材都有表现力，在表现上比较自由，画面贴近生活，不显张扬，主体比较强，这就是为什么大多数照片都是中间调的原因。因为交待的清楚，所以新闻与纪实照片大部分使用中间调。
对比强烈（反差大），中间调给人一种生气、力量与兴奋之感；对比平淡的照片，中间调给人一种凄凉、压抑与朴素之感。
白色与灰色（白 、级浅灰、浅灰、中灰）占绝对优势的照片，称为高调照片。高调照片给人以圣洁、明朗、开阔之意，所以高调照片给人视觉感受为轻盈、纯洁、明快、清秀、宁静、淡雅与舒适。
高调照片并不是“满篇皆白”在浅而素雅的影调环境中局部的少量的黑色（或暗色）是必不可少的。而这些黑暗影调所构成的部分则往往成为画面的视觉中心。
黑或黑灰色占绝对优势的照片，称为低调照片。低调的照片使人联想到黑夜，所以低调照片能给人神秘、含蓄、肃穆、庄重、粗豪、倔强和力量的视觉感受。
低调能够应在某些情绪气氛为凝重、忧伤感。这在日常生活中是不乏其例的。如政治家会谈时后的服饰等。
低调形成的基础为黑色，但照片不是黑成一片，必须在相应的位置辅以两色（高光），正因为有大片的暗色调起烘托陪衬，小面积的亮色则往往因其突出而成为整个画面的视觉中心。
低调照片适合表现黑色为主要基调的题材。在人像摄影中，低调照片常常用来塑造有力量与庄重感的男性，用于女性，它产生冷峻，优雅的神秘魅力之感。
4、影调配置中必须注意的问题和改善方法
一是根据被摄对象的特征确定影调。二是影调配置要完美的突出主体。其最有效的方法就是利用对比，将某一色块（景、物、人）突出，使其更具视觉冲击力。三是防止黑白反差的等量分配，避免主次不分。影调变化形成的节奏感是一幅黑白照片或得视觉效果的重要因素之一。四是利用其他的一些措施改善影调。如前期使用滤镜以及后期暗房制作中选择使用反差不同的放大纸，局部遮挡以及调整显影成分，亦可中途曝光，正负叠放等一些技术手段控制画面的影调。
祝LZ考试顺利！高调、低调、中间调这样三种。。高调指照片上白色和浅灰色占绝对优势，即大量白色和浅灰色构成的照片就是高调照片；低调指照片上黑色和黑灰色站绝对优势，也就是大量的黑色和黑灰色构成的照片就是低调照片；那么介于高调和低调之间的，不存在黑色或白色占绝对优势的照片就是中间照片了。日常大量的黑白照片都是属于中间调的。黑,白.灰.